Viaggio
I principali autori e redattori di viaggi condividono ciò che cercano nel tono e nella guida perfetti. Per una consulenza più professionale, considera di iscriverti al programma MatadorU Travel Writing.
DON GEORGE, Global Travel Editor di Lonely Planet, spiega un tono perfetto in termini concisi: "Un tono perfetto è il punto in cui uno scrittore si mette nella mente dell'editor." Lo descriviamo nel nostro programma di scrittura di viaggio come parte dell'entrare in un " mentalità della pubblicazione.”L'obiettivo finale non è necessariamente un singolo passo, ma piuttosto il processo generale di comunicazione con gli altri a lungo termine. Diamo un'occhiata a come alcuni di questi elementi lavorano insieme:
- Visualizzando cosa penserà l'editor quando riceverà la tua presentazione / presentazione
- Presentare te stesso e il tuo lavoro in modo sincero
- Networking con editori e altri scrittori
Visualizzando cosa penserà l'editor quando riceverà la tua presentazione / presentazione
Mettiti al posto dei tuoi redattori. Ne hanno dozzine, forse centinaia di e-mail da leggere ogni giorno. Anche se il tuo tono integra la visione editoriale di una pubblicazione, pensi che la prenderanno sul serio se non viene presentata in modo trasparente e premuroso - un modo che mostra di aver letto le loro linee guida per la pubblicazione e la presentazione? O che ti sei preso il tempo di scoprire chi sono realmente o come si scrivono i loro nomi? Pensi che apriranno domande indirizzate semplicemente "ciao" o "cari signori"? Che ne dici di intonazioni costruite attorno a paragrafi densi e lunghi che dovranno analizzare solo per arrivare alle idee della storia principale?
Spalancata. Come comunichi il tuo stile di scrittore, viaggiatore, umano, agli altri? Immagine di Zach Dischne
Presentare te stesso e il tuo lavoro in modo sincero
Gli editori non hanno tempo per le presentazioni di vendita. La maggior parte di noi ha una naturale avversione alla retorica, e così le e-mail che spiegano come "Questa storia sarebbe perfetta per te perché …" o "Sono perfetto per questa rivista perché …" spesso hanno l'opposto degli effetti previsti: tendono a allontanare o alienare l'editore dallo scrittore. Ciò che muove le persone è sincerità, autenticità, senso di connessione. Ma non prenderlo neanche come una scusa per essere pigro; un passo che spiega semplicemente come stai per viaggiare verso X e "ti interesserebbe qualche storia da lì?" fa perdere tempo a tutti. In generale mi piace vedere:
- Un singolo breve paragrafo (2-3 frasi) con …
- L'idea centrale della storia è stata presentata immediatamente e condensata su una riga, o idealmente un titolo funzionante.
- Se è la prima volta che lo scrittore contribuisce potenzialmente a Matador, un singolo URL per i suoi lavori / progetti più rappresentativi.
- Prove (non esplicitamente dichiarate come negli esempi sopra, ma più implicite attraverso il modo in cui vengono presentate idee / progetti) che lo scrittore "ottiene" la nostra visione editoriale e vuole specificamente lavorare con noi.
- Uno stile o un'attitudine che trasuda mancanza di pressione, ansia o necessità di avere una mano, arrivando persino a offrire un potenziale disclaimer o "via di fuga" invitando l'editore a non rispondere (Es.: "… e se non lo è la soluzione giusta per Matador, non preoccuparti, ti terrò aggiornato su progetti futuri.”)
Networking con editori e altri scrittori
Alcune persone hanno la tendenza a mantenere i loro stili di comunicazione così miopi o "compartimentati" - micro-focalizzati sul lavoro a portata di mano - da rendere l'intera corrispondenza noiosa o desolante, anche se il progetto è potenzialmente interessante. Sì, è un documentario sulle orchidee in via di estinzione, ho capito, ma dannazione amico, dov'è il tuo istinto?
Le presentazioni che menzionano amici, incontri, vita al di fuori del progetto immediato possono attirare momentaneamente un editore dalla "modalità di risposta e-mail del videogioco" e in uno spazio di testa più ricettivo. Quindi, se hai effettivamente incontrato un editor o hai qualche tipo di connessione attraverso i social media, sicuramente aprilo con esso: "Hey Don, abbiamo parlato brevemente al _" o "Hey Don, _ mi ha inoltrato la tua email; siamo andati a scuola insieme all'UNCA”.
Un avvertimento, tuttavia: se la perdita del nome contiene anche un soffio di venalità, o la sensazione che stai esercitando pressione, facendo leva o implicando il diritto a un favore, allora uccide totalmente qualsiasi potenziale potenziale che altrimenti potresti aver trasmesso.
Sebbene non sia un vero passo, ecco una semplice corrispondenza editoriale che ho ricevuto ieri sera che ha questo senso di "vita al di fuori del progetto", alimentando, e soprattutto, una mancanza di pressioni:
Ehi, sono appena tornato in California all'inizio di questa settimana. Tornando in pista con la scrittura, ecc. Ho finito un pezzo per il libro, che inoltrerò a te e Candice in una e-mail separata, e tutti voi potete darmi un feedback. Ho anche quasi finito questo pezzo su viaggi intermedi e comuni estivi, che potrò inviare domani pomeriggio. Ho trascorso una bella estate e un grande viaggio, ma sono stato entusiasta di potermi sedere e battere altri pezzi per Matador. Anche emozionarsi per il viaggio in Canada tra poche settimane.
Forse potremo chattare su Skype la prossima settimana, fammi sapere quando sei libero.
Spero sia tutto a posto, -Heller
La guida
Mentre le presentazioni sono una parte fondamentale del processo di pubblicazione, in definitiva come scrittori ciò che conta ancora di più è il modo in cui scriviamo le nostre storie. L'inizio o l'apertura della storia è cruciale, in quanto determina se il lettore coinvolgerà / finirà la tua storia.
Mentre sono d'accordo con lo spirito della dichiarazione di Kugel sopra - "I migliori indizi sono quelli diversi da qualsiasi altra cosa tu abbia mai letto" - secondo me non c'è davvero nulla di completamente originale nel linguaggio stesso. La lingua è lineare, monofonica (cioè, non è possibile creare un "accordo" con le parole) e ha un numero finito di strutture di frasi reali. Quindi forse un'affermazione più accurata per me sarebbe: "I migliori protagonisti si sentono diversamente da qualsiasi altra cosa tu abbia mai letto." L'originalità, quindi, si presenta sotto forma di conflitti, intuizioni e voci dei personaggi (incluso il narratore).
Detto questo, diamo un'occhiata a come possiamo combinare diverse strutture e caratteri della frase:
1. Condurre con il narratore in una situazione problematica o apertamente stressante.
Tre giorni fa ho proiettato il proiettile da un risciò automatico a Varanasi, in India, sulla strada per la stazione ferroviaria. Ciò avvenne dopo una settimana di voli dal Vermont a Chicago, in Colorado, a New York, a Bruxelles, a Nuova Delhi, a Kathmandu. Il treno notturno da Varanasi a Calcutta era solo un po 'miserabile, e ho trovato una stanza economica fuori Sudder Street con carta da parati gialla.
I lettori si immedesimano naturalmente in un narratore - e tendono ad essere trascinati direttamente nella storia - quando si trova di fronte a difficoltà o difficoltà immediate.
2. Conduci con una frase dichiarativa disarmantemente semplice e breve
Ho incontrato Johann su un autobus Greyhound che andava da Boston alla capitale della nazione.
Semplici frasi dichiarative - specialmente brevi frasi - tendono ad attirare i lettori nella storia a causa della loro naturale leggibilità. Il lettore passa rapidamente attraverso la prima frase e inizia proprio nella seconda, anziché essere rallentato fin dall'inizio.
3. Conduci con un apostrofo a un personaggio specifico
Abbiamo trascorso un'estate sulla strada tra casa tua e la mia.
Un apostrofo è un dispositivo letterario in cui il narratore si rivolge a qualche astrazione o personificazione che non è fisicamente presente. Poiché la narrazione non è diretta "verso" il lettore, può generare uno strato di ironia, un senso di voyeurismo, permettendoci di esaminare emozioni intime, relazioni e dettagli che altrimenti non potremmo fare.
4. Inizia in-media-res, con le descrizioni che mettono il lettore al centro di una scena
Le scogliere nella parte inferiore della gola erano più ripide di quanto pensassi, ed è stato toccato e proseguito per circa un'ora, praticando buchi nel manto nevoso e aggrappandosi a qualsiasi arbusto che potessi trovare, sperando che l'intera faccia non riguardasse scivolare via nel torrente sottostante, stanco dei cani, e il sole che tramontava tramontava sulle tre cime frastagliate del Monte. Ashibetsu.
Descrizioni forti e viscerali funzionano su più livelli. Notate come il narratore descrive cose che sono sia letteralmente sotto i piedi ("fare buche nel manto nevoso"), sia distanti (il sole è tramontato "sopra le tri-cime frastagliate del Monte Ashibetsu"), così come il suo propri sentimenti (speranza, preoccupazione), tutto in una sola frase.
5. Guidare con un'affermazione
Non puoi attraversare una porta in America Latina senza salutare il "luogo" stesso.
Affermazioni o semplici affermazioni / dichiarazioni di convinzione possono essere super efficaci come contatti quando coinvolgono direttamente il lettore. Simile al n. 2, l'apertura con un'asserzione è particolarmente potente quando la frase è breve e semplice, consentendo al lettore di digerire immediatamente l'asserzione, formando domande nella sua mente ("Cosa intendi con" saluta il luogo "?") e passa rapidamente alla scoperta delle risposte.
6. Guidare con il dialogo
"In inverno può diventare abbastanza solo", ha detto Martín, un giovane rifugiato su Cerro Piltriquitrón. "A volte passerà una settimana senza arrampicatori, nessuno, e devi iniziare a salire e scendere solo per fare qualcosa."
Guidare con il dialogo funziona in modo efficace quando il lettore è coinvolto nella storia. Ma questo tipo di aperture può anche essere disorientante, poiché il lettore non sa ancora nulla dei personaggi. Se inizi con un personaggio che parla, è importante pensare a quale parte della "conversazione" iniziare. Notate come in questo esempio Martín sia "introdotto" attraverso la sua espressione di un problema o di una situazione problematica.
Tieni presente che queste sono solo alcune delle strutture di frasi comuni e modi per condurre una storia. Ce ne sono dozzine di più.
