Canzoni Per Un Viaggio Attraverso Il Sud Americano (playlist)

2024 Autore: Sierra Adderiy | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-22 13:32

Viaggio

Abbiamo intrapreso un compito davvero impossibile: creare una playlist adatta per viaggiare attraverso una regione con la storia musicale più leggendaria del mondo. Mentre il Sud non ha inventato la musica stessa, è il luogo in cui tradizioni di folk, blues, gospel, jazz e rock n 'roll hanno preso piede, approfondito le loro radici e da lì si sono diffuse in tutto il mondo per diventare fenomeni in tutto il mondo.

Non c'è modo di catturare tutti gli elementi della musica del Sud in questa breve playlist - non c'è nemmeno un buon modo per definire cosa sia la "musica del Sud". Non tutta questa musica è radicata nel sud, ma pensiamo che dipingerebbe adeguatamente l'ambiente circostante con un po 'più di dettaglio e un po' più di sensazione.

Quindi, sia che tu stia guidando attraverso il Delta del Mississippi, sia che attraversi le montagne sulla Blue Ridge Parkway, crediamo che queste canzoni arricchiranno il tuo viaggio.

Southern Road Trip di Matador su Grooveshark

1. TI ft. Lil Wayne - "Ball"

È in discussione se New Orleans sia davvero parte del Sud: condivide geografia e cultura, certo, ma molti lo considerano sostanzialmente il suo piccolo paese. Essendo stato insediato come porto francese molto prima dell'espansione degli Stati Uniti, New Orleans si unì a questo paese come un luogo pienamente formato con una storia culturale già profonda e storica. Di conseguenza, interi movimenti nelle tradizioni artistiche, culinarie e musicali spuntano e restano in giro, molte volte senza davvero lasciare i limiti della città.

Bounce è stata una grande esportazione musicale, grazie alla fama scatenata da Internet di Big Freedia, l'adozione nazionale della mania correlata della mania della danza correlata e anche l'amore per l'eccezionale DJ / proto-antropologo Diplo, che ha segnato un grande successo con " Esprimiti."

"Ball" è una traccia irresistibile: combina l'energia implacabile e ispiratrice del twerk di Bounce con una produzione hip-hop distintamente meridionale. Mentre Bounce, per me, tende a rinunciare a qualsiasi cosa che assomigli a una canzone per far fluire la sua energia ad alto numero di ottani, questa ha una piccola melodia per tagliare le cose. La consegna di TI è magistrale; Lil 'Wayne, che tende a telefonare in questi giorni, suona proprio qui a casa con i suoi giochi di parole orribilmente divertenti.

- Andrea

2. Alabama Shakes - "On Your Way"

Chiudi gli occhi e prova a indovinare quando questa canzone è stata registrata. Sembra la metà degli anni '60, un gruppo soul ruvido all'inizio della loro carriera, giusto? Ma questo album è stato registrato a Nashville nel 2011.

Gli Alabama Shakes si sono riuniti mentre erano ancora al liceo. Se pensi che siano troppo giovani per i temi di cui cantano, ripensaci. Sono convinto che questa canzone riguardi la morte della cantante e chitarrista Brittany Howard, che morì quando era ancora adolescente. Sono ossessionato dalle note di apertura, dalla disperazione nella voce di Brittany Howard e dal grande profitto nel finale inarrestabile della canzone.

- Anne

3. The Everybodyfields - "Partire oggi"

Una delle mie band preferite di tutti i tempi, The Everybodyfields era un duo di campagna di Johnson City, nel Tennessee. Hanno scelto di scrivere canzoni durante i loro momenti più tristi, e i risultati sono ossessionanti e feriti. Questa traccia è probabilmente la loro meno devastante. Riesce a trasmettere l'atmosfera di una città del sud morente, dove tutti se ne vanno tranne l'oratore, finché tutto ciò che le rimane sono i suoi ricordi.

- Anne

4. The Band - “When You Awake”

Poiché "The Night They Drove Ole" Dixie Down "sembra un po 'ovvio, sono andato con un'altra traccia del loro secondo album omonimo. La Band, che notoriamente iniziò a sostenere cantanti come Ronnie Hawkins, e poi un po 'più noto di nome Bob Dylan, non erano solo cinque incredibili musicisti - erano una specie di archivisti musicali americani, e sembra che potrebbero atterrare in qualsiasi era della storia americana.

Questa canzone in particolare sembra che avrebbe potuto essere cantata in un falò della Guerra Civile, o sul palco di Woodstock. Pur avendo un autentico meridionale in Levon Helm, The Band era in realtà un gruppo di estranei ossessionati dalla storia del Sud - gli altri quattro erano tutti canadesi.

- Andrea

5. Bessie Smith - "Backwater Blues"

C'è semplicemente molta storia nel sud americano che va oltre la comprensione - il tipo di cose che possono essere comprese solo attraverso l'arte. Bessie Smith racconta la storia di una brutta pioggia che sposta un intero gruppo di persone, ma avrebbe potuto narrare altrettanto facilmente le conseguenze dell'uragano Katrina.

Smith prese anche parte a un'altra tradizione del Sud-Africa del XX secolo: se ne andò, trasferendosi a Filadelfia per continuare a cantare, prima di morire tragicamente in un incidente d'auto all'età di 43 anni.

- Andrea

6. Outkast - "Rosa Parks"

Questa canzone mi riporta alla seconda media, quando ho visto per la prima volta il video musicale su MTV per Total Request Live. L'energia deliziosamente maniacale che la canzone emana sicuramente mi ha afferrato allora - ma lo apprezzo molto di più ora che sono più vecchio. C'è molto da fare qui, e tonnellate di sottigliezze musicali da scavare nella produzione, cose che si perdono nel bianco medio pre-pubescente, suburbano.

Tra l'inconfondibile lignaggio di Big Boi, l'omonimo soggetto (che sembra avere poca importanza in termini di contenuto lirico), un assolo di armonica che suona come se fosse registrato in un angolo di strada, e un ritmo calpestabile che potrebbe essere riprodotto dalla seconda riga su Mardi Gras a New Orleans - questo è uno dei più certi riferimenti di Outkast alle sue radici nella città natale del gruppo ad Atlanta.

- Andrea

7. Wanda Jackson - "Imbuto dell'amore"

Quando guardo le foto di mia madre degli anni '60, non posso fare a meno di ascoltare questa canzone. Eccola lì, tutta vestita, i capelli tagliati, il viso morbido e innocente. Ma c'è qualcosa di un po 'provocatorio nel suo sguardo. I ritratti furono fatti nella sua piccola città della Virginia dell'Ovest, e lei sembra pronta a liberarsi e trasferirsi nella grande città più vicina, che nel suo caso era Washington, DC.

Wanda Jackson era una contemporanea di Loretta Lynn e di altri grandi del paese, e nonostante sia meno conosciuta, è la mia preferita della sua epoca. Chiamata la "regina del rockabilly", Jackson ha suonato canzoni spettrali che sembrano più punk rock della torta di mele e dell'America della musica country moderna.

- Anne

8. Dolce miele nella roccia - "Qualcuno mi ha pregato per"

Esiste un genere musicale più puro di quello spirituale? Nulla mi passa dalle orecchie al cuore più veloce di queste canzoni dei vecchi tempi, ampiamente diffuse dalle congregazioni afroamericane nel sud. Sweet Honey in the Rock è un ensemble di sole donne a cappella con sede a DC. I loro meravigliosi arrangiamenti sono profondamente intrisi delle tradizioni musicali del sud.

Particolarmente interessato alla giustizia sociale, il gruppo ha cantato in merito alle violazioni dei diritti umani in America Centrale e alla violenza armata nella città interna. Ma penso che siano al massimo della loro forza concentrando la loro incredibile potenza vocale su canzoni semplici come questa.

- Anne

9. The Dixie Chicks - “Top of the World”

Il testo: "Avrei voluto essere più forte, avrei voluto essere più intelligente / avrei voluto amare Gesù, come fa mia moglie", cantato dal punto di vista di un vecchio morente, mi distrugge ogni volta. Mi ricorda molti degli uomini della mia famiglia. Soprattutto uno dei miei zii, che prende il nome da un generale della Guerra civile, che sembra più Cherokee che un bravo vecchio ragazzo, e che ha sempre risposto alle domande del mio bambino con mezze risposte e grugniti. Non ho mai saputo come leggerlo, ma questa canzone, eseguita da un gruppo di sole donne superstar di crossover country, offre molte intuizioni e ancora più compassione.

- Anne

10. Lucinda Williams - "Lake Charles"

Lucinda Williams è un'artista che merita un ascolto ripetuto: le storie che racconta attraverso la canzone hanno così tanti piccoli dettagli, non c'è modo di poterle avere tutte in una volta. La sua musica cresce solo con l'età, come ha fatto, segnando il suo più grande successo con "Car Wheels on a Gravel Road" quando aveva circa quarant'anni.

Questa canzone, tuttavia, è un piacere immediato e una delle sue più piacevolmente divertenti. Usando solo tre accordi, un fisarmonicista appropriato a livello regionale e testi che suggeriscono qualcosa di grosso ma che non rivelano mai completamente di cosa si tratta, ha inventato una canzone che suonerebbe come a casa in The Band. Sembra indurre una risposta calmante automatica ogni volta che la accendo.

- Andrea

11. Pallbearer - "Give to the Grave"

Il Deep South è anche un focolaio sobbollente per alcune delle migliori band metal del paese, con artisti del calibro di Thou, Eyehategod e questo gruppo, Pallbearer, che lo chiamano a casa.

Se sei disposto a dare una possibilità al metal, potresti essere piacevolmente sorpreso. Ciò che amo di queste band è che suonano influenzati dal blues, dal rock classico e dal rock meridionale come potrebbero essere dal metal europeo, che tende a appoggiarsi pesantemente su elementi di musica classica. Non c'è dubbio che questi ragazzi, provenienti da Little Rock, probabilmente sono cresciuti ascoltando alcuni nastri di Lynyrd Skynrd o Allman Brothers insieme ai loro Metallica. Con assoli di chitarra di buon gusto e una struttura ripetitiva e disegnata, la band rimbalza tra i sottogeneri metal di "doom" e "fanghi", termini che ti dicono tutto ciò che devi sapere su come suona la musica senza ascoltarla da soli.

Oltre al cantante che assomiglia molto alla Jerry Cantrell, inclinata al blues, questa canzone ha anche alcune parti strumentali meravigliosamente di riserva che creano un'atmosfera meditabonda - e parte di un buon viaggio in auto implica tirarsi indietro per un secondo per vedere l'intero immagine. I pallbearer sembrano catturare un lato oscuro del sud - questi sono ragazzi che sono cresciuti all'ombra del West Memphis Three, dove indossare tutto nero e ascoltare heavy metal sembrava essere tutto ciò di cui avevi bisogno per sederti nel braccio della morte. L'impegno di Pallbearer nei confronti del loro mestiere di fronte a quell'eredità aggiunge strati di profondità alla musica che già trabocca.

- Andrea