Foto: ktylerconk
Con l'economia ancora in bagno e l'idea del reddito disponibile proprio questa - un'idea - potrebbe non sembrare il momento migliore per iniziare a investire.
Quella saggezza convenzionale può essere vera se stai pensando a titoli tradizionali, ma ora è il momento perfetto per iniziare a pensare di costruire altri beni: come una collezione d'arte.
Per la maggior parte, i prezzi dell'arte sono ai minimi storici. Dopo un periodo di boom che ha preso slancio alla fine degli anni '90, il mercato dell'arte è andato in rovina l'anno scorso. Case d'aste come Sotheby's e Christie's iniziarono a preoccuparsi dei propri beni poiché anche gli artisti che tradizionalmente andavano a caccia di prezzi elevati non riuscivano a sigillare gli accordi con acquirenti cauti.
Per i collezionisti di fascia alta, l'attuale mercato dell'arte può sembrare triste come i mercati finanziari. Ma per i nuovi arrivati è un momento davvero emozionante iniziare a costruire una collezione d'arte.
Interessato? Ecco come iniziare.
1. Aggirare il sistema convenzionale
Durante il boom del mercato dell'arte, un intero settore è sorto intorno alla valutazione e alla vendita dell'arte. Questo settore è cresciuto fino a includere un nuovo gruppo di giocatori: il consulente d'arte, il cui compito era quello di caricare fino a $ 200 USD all'ora per acclimatare i clienti al mondo dell'alta arte.
Mentre alcuni nuovi collezionisti con portafogli grassi hanno trovato i loro servizi efficaci, il consulente d'arte è totalmente inutile. Non c'è nulla che non puoi imparare sull'arte usando la tua tessera della biblioteca per leggere libri e leggere un po 'di storia o fare ricerche online sugli artisti contemporanei, la loro formazione, la loro traiettoria e i loro tipici prezzi. Una risorsa indispensabile da consultare è artnet.
2. Dimentica le mode
Foto di “Balloon Puppy (giallo)” di Jeff Koon: TheGirlsNY
Proprio come non hai bisogno di un consulente d'arte per dirti come scegliere un'opera d'arte, non hai bisogno di sapere cosa è caldo in questo momento. Tutto ciò di cui hai bisogno è il tuo gusto e il senso di ciò che puoi permetterti.
Mentre "Puppy" e "Balloon Dog" di Jeff Koons possono essere buoni investimenti, personalmente non potrei mai vivere con loro perché li trovo orribilmente brutti. Inoltre, non posso permettermelo. Mentre aspetto che il mio investimento maturi, mi piacerebbe poter vivere con l'arte che scelgo nel frattempo.
3. Inizia in piccolo
Hai collezionato carte da baseball da quando avevi 10 anni. La tua cartella di archivio di foto di celebrità autografate è stata creata 20 anni fa. L'arte è come qualsiasi altra collezione: impari ciò che ti piace e vuoi mentre vai avanti; costruisci la collezione nel tempo; e scambi o vendi un pezzo per un altro che desideri o di cui hai bisogno.
“L'arte non è diversa dalla costruzione di un portafoglio azionario: la chiave di entrambi è diversificare le partecipazioni e distribuire i rischi. Nell'arte, tuttavia, ciò che è davvero fantastico è che ti diverti a guardare tutta quella diversità.”
4. Diversificare, diversificare
In un certo senso, collezionare arte non è diverso dalla costruzione di un portafoglio azionario: la chiave di entrambi è diversificare le partecipazioni e distribuire i rischi. Nell'arte, tuttavia, ciò che è davvero fantastico è che ti diverti a guardare tutta quella diversità mentre costruisci la tua collezione. Tra le tue scelte? Fotografia, disegni, dipinti, sculture, tessuti, ceramiche, artigianato, gioielli, tessuti, manifesti, litografie e l'elenco continua.
4. Esci dalla galleria
Collezionisti affermati tendono ad attenersi a gallerie, fiere d'arte di fascia alta e transazioni dirette con artisti o loro rappresentanti.
Come nuovo collezionista, hai molte più opzioni, e anche più interessanti.
Negli ultimi due anni, diversi commercianti d'arte hanno creato punti vendita online volti a rendere l'arte più accessibile a un pubblico più ampio. Una delle gallerie online più interessanti è 20 × 200.
Ogni martedì e mercoledì, il gallerista Jen Bekman annuncia la vendita di due nuovi pezzi d'arte: una fotografia e un'opera su carta. Le opere sono in genere vendute in una tiratura in edizione limitata di tre dimensioni, ciascuna delle quali ha un prezzo specifico e coerente, alcuni a partire da $ 20 USD. Gli artisti presenti su 20 × 200 sono diversi, così come la gamma e lo stile del loro lavoro. Questo sito offre un modo semplice e affidabile per i nuovi collezionisti di entrare in gioco.
"Come viaggiatore frequente, hai l'opportunità unica di costruire una collezione che non è solo diversa per genere, ma anche in termini di prezzo e origine."
Tuttavia, le gallerie online non sono la tua unica opzione. Come viaggiatore frequente, hai l'opportunità unica di costruire una collezione che non è solo diversa per genere, ma anche in termini di prezzo e origine.
La maggior parte della mia collezione d'arte è stata costruita collezionando dipinti e fotografie a Cuba e tessuti e ceramiche in Messico. Sebbene possa essere più difficile stabilire un valore per questi pezzi, stabilire la provenienza è in genere molto più semplice. Ne parleremo di più tra un minuto.
Una recente foto dell'editor Matador Paul Sullivan
Infine, non trascurare la possibilità di acquistare da amici e conoscenti. Migliaia di artisti in tutto il mondo hanno tanto talento quanto i cari delle aste d'arte con nomi a tendone (se non di più, secondo me), ma non hanno avuto l'esposizione o la fortuna di artisti più affermati. Perché non dare loro una spinta?
Se ami davvero il lavoro di qualcuno, informati. Solo all'interno della comunità Matador, abbiamo centinaia di fotografi affermati i cui portafogli sono carichi di splendidi lavori. Due dei miei preferiti sono Lola Akinmade, redattore di Matador Goods e Paul Sullivan, redattore collaboratore di Matador.
5. Documenta tutto
Se hai mai visto un episodio di "Antiques Roadshow", sai che il valore di un pezzo è determinato da un paio di fattori critici: le condizioni dell'opera e la sua storia. La storia di un'opera - che l'ha fatta, da dove proviene, come l'hai presa - si chiama "provenienza" e vorrai conoscere la provenienza di ogni pezzo della tua collezione se speri di ottenere un eventuale ritorno sul tuo investimento.
Tessitore a Oaxaca. Foto: Francisco Collazo
Prima di concludere un accordo, chiedi della provenienza del lavoro e ottieni quante più prove tangibili possibili. L'artista è in grado di fornirti un certificato di autenticità? Se stai acquistando un tappeto tessuto a mano in un angolo di strada a Oaxaca, in Messico o una maschera tribale in Africa, è possibile ottenere le informazioni di contatto della persona che lo vende? Più informazioni hai sul pezzo e sul suo acquisto, maggiore sarà il valore che potrai rivendicare in futuro.
6. Cura la tua collezione
Ancora una volta, come qualsiasi altra collezione, ti consigliamo di prenderti cura delle tue opere d'arte acquisite. Proprio come conservi le tue carte da baseball in buste prive di acidi, devi esporre o conservare le tue opere d'arte in un modo appropriato ai suoi materiali compositi. Il Canadian Conservation Institute offre guide pratiche per praticamente ogni tipo di opera d'arte ed è una risorsa utile da consultare una volta che hai portato i tuoi primi pezzi a casa.
Connessione comunitaria:
Le fiere d'arte sono un posto dove puoi imparare di più sul mondo dell'arte. Ecco i 10 consigli di Matador per le migliori fiere d'arte del mondo.
